Não Toque no Cinema!

GUILHERME W. MACHADO De tempos em tempos, pra não dizer de décadas em décadas, surgem alguns poucos filmes realmente revolucionários, que mudam a percepção sobre o que já passou e alteram os padrões para o que está por vir. Três Homens em Conflito [1966] é uma dessas obras, um filme que surgiu como o verdadeiro expoente do famoso “western spaghetti” (criado pelo próprio Leone) e do próprio cinema de entretenimento de forma geral. Sergio Leone garantiu, portanto, seu lugar na história do cinema nesse último, e melhor, filme de sua Trilogia dos Dólares (todos estrelados por Clint Eastwood).  

LISTA DE: Guilherme W. Machado Em algum momento de insanidade - não creio que exista outro motivo para tentar fazer algo sabendo de sua impossibilidade - assumi a tarefa de compor uma lista das "grandes cenas do cinema". Começou como uma tarefa menor, comigo planejando uma lista de 15 cenas que seriam escolhas bem pessoais. Conforme a dificuldade foi se fazendo presente, a lista estendeu-se progressivamente, até que aceitasse a impossibilidade de sua contenção e fizesse algo bastante amplo. A versão final ficou então com 100 cenas, que publicarei em 4 partes de 25 cenas, uma parte a cada semana. O problema é que, num número absurdo desses - ao mesmo tempo tão limitado em comparação às milhares possibilidades -, não há como estabelecer um critério de comparação aceitável, uma vez que a mistura é composta por diversos gêneros, épocas e autores que muitas vezes chegam a ser opostos(as).

GUILHERME W. MACHADO Alguns meses atrás, Birdman   (clique para ler a crítica) – filme vencedor do Oscar de 2015 – estreou nos cinemas brasileiros, causando bastante discórdia tanto na crítica (havendo divergência inclusive aqui no blog) quanto no público. Semana passada, o novo – e, espero eu, o último – filme de Barry Levinson, O Último Ato , mostra, a partir de um ponto de partida de trama extremamente semelhante, o quão ruim Birdman poderia ter sido nas mãos de um artista menor que Iñarritu (que, convenhamos, não é nenhum gênio).

GUILHERME W. MACHADO A cidade de Nova York, coberta pela neve e pela violência, se estabelece como um cenário improvável da luta pela vitória, pelo sucesso do “american dream”, de Abel Morales. É esse tipo de paradoxo que O Ano mais Violento explora ao longo de sua projeção. J.C Chandor ( Margin Call , Até o Fim ), um dos cineastas mais notáveis do momento, faz um trabalho de atmosferização invejável, alternando entre a hostilidade e a elegância dessa grande cidade neste ano de 1981, registrado como um de seus anos mais violentos.

GUILHERME W. MACHADO A esta altura não é difícil dizer – para a decepção da forte base de fãs de Pulp Fiction – que Kill Bill é o filme que melhor ilustra a carreira de Quentin Tarantino. Difícil mesmo é dizer que Kill Bill é o filme mais representativo de toda década de cinema na qual está inserido: a primeira do século XXI. Mais difícil ainda é dizer isso e ainda tentar explicar os motivos que levam a essa absurda declaração num simples texto (quando tal posto deveria idealmente ser justificado através de um artigo de páginas e páginas), mas é o que tentarei aqui, então já peço desculpas antecipadas pela duração do texto, que paradoxalmente é muito grande para uma postagem na internet e muito curto para o que tenta abordar. Antes de mais nada: ação é cinema. Os esnobes do “cinema arte” que me perdoem – ou também que não perdoem, de nada adianta chorar apenas por ídolos mortos –, mas a verdade é que não há gênero mais essencialmente cinematográfico do que a ação. Não é uma q