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Vídeos - Os Vingadores: A Era de Ultron



TEXTO DE: Matheus R.B. Hentschke

A polêmica que permeia os filmes de super-heróis recentemente é imensa. Alguns creem que tal gênero não pode ser levado à sério e está, paulatinamente, diminuindo a sétima arte ao encher as salas de cinema com filmes formulaicos e vazios de conteúdo. Em contrapartida, outro grande grupo se apresenta como incansáveis defensores desses filmes, julgando que as pessoas envolvidas em tais projetos trabalham com a mesma dedicação e empenho de outras películas consideradas de maior qualidade pela crítica especializada, a fim de produzir o que os fãs realmente querem assistir. Além disso, acreditam que há filmes bons e ruins tanto nesse gênero, quanto em quaisquer outros.

Em um futuro próximo o CriticPop fará uma matéria a respeito desse tópico; contudo, deixando o debate em stand by, por enquanto, há alguns dias foi lançado um dos últimos trailers do mais novo filme dos heróis da Marvel, Os Vingadores: A Era de Ultron. Ao contrário de outros teasers e trailers anteriores, esse vídeo apresenta praticamente apenas cenas inéditas, tendo a primeira aparição do Visão como grande destaque. De fato, não há como saber se o filme será bom ou não, mas se dependesse dos trailers, será excelente.

  

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