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Top 10 - Filmes com Protagonistas Solitários

GUILHERME W. MACHADO

Cinéfilos costumam ser loucos por listas. Na verdade nem todos, listas são, aliás, praticamente um "ame ou odeie" no mundo cinéfilo, sem meio termo. Como sou do grupo dos que adoram, me divirto procurando temáticas comuns à filmes que gosto para formar listas. O que acho mais interessante nesse exercício é perceber como um mesmo tema, ou uma mesma característica, pode ser abordado(a) de formas espantosamente diferentes. Nesse caso, a solidão; ela não chega a ser o mote central da maioria dos filmes listados (por isso não coloquei o título de "Top 10 - Filmes sobre Solidão"), mas está enraizada contundentemente em todos os seus protagonistas. De Hitchcock à Refn, passando por Leone, Wilder, Melville, Ray e até Powell e Boetticher (!), cada diretor conferiu sua personalidade ao tema.

10. Drive [Nicholas Widing Refn, 2011]


09. O Homem que Luta Só [Budd Boetticher, 1959]


08. Na Solidão da Noite [Nicholas Ray, 1950]


07. A Conversação [Francis Ford Coppola, 1974]


06. A Tortura do Medo [Michael Powell, 1960]


05. O Samurai [Jean-Pierre Melville, 1967]


04. Se Meu Apartamento Falasse [Billy Wilder, 1960]


03. Taxi Driver [Martin Scorsese, 1976]


02. Era uma Vez no Oeste [Sergio Leone, 1968]


01. Psicose [Alfred Hitchcock, 1960]

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